搜狐娛樂專稿（林真心/文）2013年左右，《長相思》曾啟動過影視化嘗試。當時，他們找到過楊紫，希望由她出演阿念這個角色。

后來，項目由于種種原因被暫時擱置。

直到2015年，編劇王晶加入。這也成了她由作者轉型編劇的第一部作品。“經驗或許不足，創作熱情卻是滿滿，當時一門心思埋頭做劇本，算得上是心無旁騖。”

(資料圖片僅供參考)

整個劇本創作過程持續了4年多。終于在2020年，劇版《長相思》的改編工作完成，導演秦榛加入，擔任劇集的總導演。

這也是秦榛作為青年導演，首次操盤架構如此龐大的作品。“當然肯定有一些遺憾，但已經盡力做到了我當下能力范圍內的最好。”

兜兜轉轉，《長相思》的劇本又回到楊紫面前。作為女主角小夭的扮演者，她也是第一個敲定的主演。“從我接到本子的那一刻，我就下定決心要把它給打磨好，為了這么多年的緣分，這么多人的持續努力。”

2023年夏天，這部由女性班底主導的劇集正式上線，經多方認證，成為暑期檔“爆款”。

總結觀眾評價，對話總導演秦榛、編劇王晶后，我們試圖用四個關鍵詞拆解《長相思》的爆款體質。

“落地”，是主創們為劇集定下的基調。在此之上，用主創對角色的“共情”，引發觀眾對人物的共鳴。

“內卷”的演員為角色“輸血”，“內卷”的主創為劇集“輸血”。爆款養成的背后，有太多不為人知的故事。

落地

《長相思》的前期戰線拉得很長。

編劇王晶從2016年開始在總編劇桐華的帶領下參與劇本創作，希望在適應電視劇的節奏下，盡可能完整呈現原著的精彩情節、人物高光和故事主題。

觀眾習慣于把原著作者親自操刀IP改編稱為“親媽坐鎮”，《長相思》便是如此。

由小說變為劇本，先后經過了大綱人設、分集分場、劇本填稿，和反復的改稿，《長相思》的完整劇本才得以成型。

“跟其他項目比，我們的創作周期是比較長的。”王晶透露，在桐華和整個制作團隊的高標準要求下，一集劇本能來來回回改上六、七稿。

而改編的宗旨，是在調整小說為劇本邏輯的同時保證還原度。為此，編劇需要加入新的設計，填補一些劇情上的不足。

等到2020年交到總導演秦榛手里的時候，《長相思》的劇本已經經過了“千錘百煉”。她告訴我們，除了要考慮實際情況而不得不做的調整，拍攝時基本上都是按照這版劇本來的。

看完小說和劇本，秦榛的感受是“特別”。也是基于這個感受，她一開始就定下了劇集的基調。“這個故事的氣質和古偶不太一樣，所有的故事情節、人物關系都是較為落地的。我們也不想和其他的古裝比較，想做一個比較落地的故事，雖然帶著神話色彩，但還是偏現實主義的新古裝。”

為了實現劇集的“落地感”，開機前近兩年的籌備時間里，劇組搭建了一個兩萬多平方米的實景“清水鎮”。

在小說中，清水鎮煙火氣十足、魚龍混雜，是一個交界四不管的地方。在還原這個重要場景的過程中，劇組先花費了6個月設計圖紙，然后經過7個月搭建，憑空造出50多棟建筑，還提前在屋頂種上了花花草草。

置景落地，在一定程度上也可以幫助演員增加信念感。

整體“偏現實主義的新古裝”的這個想法，總制片人湯攀晶以及總導演秦榛也在前期選角時傳達給了幾位主演。

復盤《長相思》的選角，先敲定的是女主楊紫，然后陸續接觸了幾位男主演。對于演員的選擇，秦榛也很看重“自然真實的表演”。

“張晚意有少年帝王氣質，而且在以往正劇中，他的表演方式是比較自然的，適配玱玹這個內斂隱忍的角色；鄧為給我們的第一感覺就是外形條件和氣質非常貼合涂山璟，因為他作品少，比較新，所以我們前期聊了很多；我看過檀健次的《鬢邊不是海棠紅》《大司馬懿之軍師聯盟》《三國機密之潛龍在淵》，見面之前是比較了解他的表演方式的，他一直是相柳這個角色的唯一人選。”

“我其實從來沒有糾結過，為什么官配不是男主這個問題。”被問到觀眾熱議的“男主并不是官配”，秦榛坦言，在豐滿的角色塑造下，這個問題不足以形成顧慮。

“在我們看來，《長相思》每個人物都是很落地的，所有人物都是不完美的，我想通過生活化的表達讓大家覺得人物和故事真實可信，而不是高高在上。”

共情

“小夭太慘了”、“厭不可得罪，喜不可親近，心疼玱玹”、“代入涂山璟，哥哥害他、奶奶設計他、未婚妻殺他、豐隆打他、小夭舍棄他”、“相柳的愛好拿得出手，意難平”……

《長相思》播出之后，觀眾與角色的共情引發討論。

事實上，在劇集長達6個月的拍攝過程中，也有不少這樣的共情時刻。

編劇王晶最有感觸的是小夭錯認母親的那場戲。“我們在寫的時候就忍不住落淚，沒想到正片比我們腦補出來的畫面還要精彩。楊紫的表演感染力非常強，情緒很到位，太能引人共情了。”

在拍攝現場的秦榛，感受更加深刻。“楊紫的感染力非常強，對情緒的把控能力也非常強。拍虐心戲份的時候，現場工作人員都會被她打動。她懂得表演的技巧，但更多的還是天賦，她是一個天賦型演員。”

清水鎮回春堂，小六被軒老板打了一掌，飛身看向葉十七的空椅子時，我們拍了高速下小六的反應和躺在地上的癡笑。“看那段表演的時候，是非常動容的，為小六不值，為小六傷心，他太苦了，剛有想要依賴他們的想法，十七就辜負了他。”秦榛舉例道。

拍攝后期，張晚意也有多場情緒戲，不得不提的是劇中25集里的名場面。

一向隱忍克制的玱玹，變得面目猙獰、徹底失控。為了對抗毒藥，他蜷縮著發抖、用頭撞柱子、甚至自殘。終于在小夭唱的兒時童謠安撫下，才一點點平靜下來。相互依偎的兩人，在那個空間里，無條件接受著彼此的脆弱與頑強、怯懦和狠戾。

秦榛說，在拍攝現場，張晚意真的撞凹了柱子，也把自己撞暈了。

“拍那場戲的時候天氣很熱，片場很悶，加上要調動自身的情緒，拍完幾條之后，張晚意把自己撞暈了，現場就有點喘不過氣來了，需要停下來休息，我們趕緊讓他緩解一下。像這種大情緒的戲就是在第一條第二條狀態是最好的，太消耗演員了。”

對于這場戲最后的呈現效果，編劇王晶給予了高度評價：“張晚意給出了很飽滿的情緒狀態，在一些細節上也表現得很好。”

在王晶看來，這也是演員充分理解角色、共情角色，用表演為故事加分的地方。“這部劇的劇名‘長相思’三個字就是對他這個人物命運的總結。”

一般來說，虐心名場面容易出“演技高光”，觀眾津津樂道，主演也對這些拍攝難度大的戲份印象較深。

但《長相思》的主創似乎有另一種“默契”。

楊紫在直播中提到，她個人很喜歡在清水鎮，小六和軒雪夜喝酒，以及認出軒之后和他聊天的戲份。

同樣，秦榛印象最深刻的，也是小夭在茶寮里問軒“這么多年你應該很辛苦吧”。“那場戲沒有大開大合的情緒，但是也很讓人感動。張晚意用的是很輕巧的處理，演得很隨意，好像一句帶過，但其實包含了很多。坐在對面的小六聽了之后也在偷偷心疼哥哥。”

在平淡的橋段里捕捉到細膩的情感，這或許正是女性視角獨有的共鳴點，也是《長相思》動人的地方。“我們和楊紫對劇本的理解，在女性視角上很一致，很深入。”秦榛說道。

在龍骨獄，演員的情感自然而然地堆疊，把情緒推向更高點。“楊紫給鄧為擦眼淚擦鼻涕，劇本里是沒有的，很細節，我們也很喜歡。”

拍攝甲板上聊天的部分，秦榛一直沒喊咔。劇本上的臺詞說完了，楊紫和鄧為還在角色里，以小夭和涂山璟的身份互動。“他們用很細膩的情緒變化演出了小情侶的小心思小情緒，剪輯的時候也都保留了下來。”

內卷

從開機至今，江湖上一直流傳著關于《長相思》很“卷”的傳言。

在演員直播采訪、工作人員爆料中，觀眾拼湊出了不少劇組“卷”的事實依據：合作演員說張晚意“進化妝間還要看劇本”、王弘毅說楊紫在拍攝期間嚴格控制體重、鄧為特意為涂山璟寫了人物小傳、檀健次為了演好相柳又是看《山海經》又是參考《畫皮》和吸血鬼、持續六個月的拍攝里楊紫幾乎全勤……

“我不太理解大家說的《長相思》很‘卷’是什么意思，我們的拍攝氛圍很輕松，大家都挺開心的。”秦榛回應道。

除此之外，演員對角色的理解和功課，又讓秦榛感受到了超高的專業素養。

“楊紫對人物的理解、對劇本的熟悉程度都非常高。”在秦榛的描述中，楊紫是一位天賦極高的學霸型演員。“所有劇本上的故事她都非常清晰。她很喜歡小夭這個角色，也很努力讓自己去貼合角色，絕對不是在演自己。”

其他主演也基本是“講完戲走一遍臺詞、走一遍機位”，就可以正式開拍了，實拍的效率也很高。“我個人對演員要求其實很高，希望演員的專業素養強一點。《長相思》都是專業演員，完全不會出現大段忘詞這種情況。”

在籌備期的認真準備情況下，拍攝期秦榛的習慣是提前一天“再次備課”——根據通告梳理第二天的拍攝內容。巧的是，在她備課的時候，張晚意也在提前熟悉劇本。“他有時候就會打電話來跟我聊第二天的劇情。因為前一天聊的話，我們有充足的時間，可以發微信、打電話，溝通很方便。”

鄧為的表演方式更偏向體驗型。秦榛提到，他很少用表演技巧，會全身心投入角色，代入角色的思維去思考問題。前期耗費五個小時的乞丐特效妝，也是為了讓他可以在表演的同時加深對角色的理解。

“鄧為剛開始給人的感覺是內斂，到了拍攝中后期的時候話很多。他經常坐在監視器旁邊，也經常主動找我聊角色和劇情。”

檀健次在《長相思》里飾演了相柳和防風邶兩個角色。但秦榛告訴我們，他要演的其實是三個不同的階段：相柳、防風邶，以及相柳和防風邶的結合。

在拍攝時，檀健次對于相柳“妖”性的小動作設計、對于相柳這個極致人設的把握、對于“高冷”的處理，都讓秦榛很認可。“他可以往‘冷’演，但不能是面癱，希望有一些情緒上的表達。諸如此類，他提出了很多演員對角色的想法。”

相互成就

演員“內卷”起來為角色“輸血”的同時，主創也在為劇集“輸血”。

在清水鎮的戲份中，劇組拍攝了玱玹在酒窖里做桑葚酒的全過程，這是一個可供考究的細節。

角色的性格和經歷，不能純靠臺詞體現。因此，這些劇本沒有的詳細細節，被具象化地融進了拍攝中，借此表現玱玹這個人物的多面性：在“西炎王孫”這個看似尊貴的身份之下，他還有“質子”的身份、從軍的經歷，這也印證了小六口中的軒：既能伏低做小哄妹子，又能豪氣云干把兄弟。

葉十七的出場、相柳的妝造，也是經過反復考量的。

在秦榛的設想中，清水鎮的葉十七，是即便穿著和其他人一樣的粗布麻衣，也能在人群中被一眼看到的人物。“他是要靠氣質取勝的。”

要達到這一點，除了靠演員外形和表演，也需要拍攝手法配合。秦榛透露，葉十七換掉乞丐裝之后的首次出場，是她們花了心思去拍的。“在清水鎮整體拍攝以自然為主的前提下，我們不能去賦予葉十七出場特別強的形式感，有考慮過通過大家的一些反應渲染他出場的驚艷感，但整體還是要符合清水鎮的氣質，需要找一個平衡。”

同樣，在相柳的妝造上，劇組也花了不少心思。秦榛提到：“前期會擔心相柳的白衣白發和清水鎮這個比較落地的場景有割裂感，所以我們在調試妝造的過程中也是來來回回。試了好幾次。”

妝造難，表演也難。在王晶看來，相柳這個角色對于情感的表達很多時候都是收著的，有些戲份沒有臺詞也沒有激烈的情緒，需要演員用眼神和微表情來表達，對演員的演技要求比較高。“檀健次的表演確實帶來了驚喜。”

無論對服化道，還是攝影、燈光，秦榛都有一個共同的要求：所有的工種都為角色服務，為演員表演服務。

到了拍攝中后期，整個團隊磨合出了默契。“攝影、燈光達成了一致，可以看到，我們的鏡頭語言也是比較中式的。”

有效的溝通，提升了劇組整體的配合度。

“大家都想做成這件事，聚在一起把事辦成了，就是這樣。”編劇王晶總結道；“我覺得用女性視角去呈現這樣一個女性的故事是有優勢的。我們團隊里的人會從女性的共同生命經驗和自己個體經驗出發，去理解人物、塑造人物，故事角色的聲音就是我們的聲音。”

《長相思》播出后，觀眾的互動和評論，也在為劇集“輸血”。

云合評級S+、正片有效播放量市占率持續登頂、抖音主話題播放量200億、德塔文景氣指數連創新高、貓眼熱度連續登頂、燈塔正片播放占比斷層領先、2023平臺彈幕互動量Top1……都是觀眾給予的正向反饋。

收獲好評，對創作者而言無疑是一種鼓勵。

剛開播那幾天，工作人員給秦榛發了好幾次熱度戰報，她依次收到，依次發了朋友圈。但其實，當時的她并不清楚“熱度最快破28000”、“開播次日站內熱度值破30000”、“破平臺2023年劇集最快紀錄”、“進入爆款俱樂部”這些頭銜代表了什么。

“我一開始不懂平臺熱度是什么意思，之前沒有太知道這個數據的高低代表什么成績（現在知道了）。”知道有大批觀眾支持《長相思》后，秦榛很感慨。

在編劇王晶看來，一部劇集最終播出的結果、觀眾的反饋，摻雜了許多復雜因素，是創作者和觀眾共同完成的。“現在影視內容很豐富，觀眾們也都見多識廣，養成了自己的審美趣味，對套路和反套路的東西可能就特別敏感。在這樣的情況下，我們創作者設計的東西能被觀眾發現、能被觀眾喜歡，我覺得是很幸運的一件事。”

王晶坦言，能得到觀眾的認可很開心，但也有遺憾存在。“不可否認的是，我們也都有不擅長的部分，這一點在改編劇情的取舍上就有所體現。”

劇集播出后，王晶看到了各種各樣的評論。“批評的、表揚的都有，爭議比較大的地方也會去思考一下解決方案。”

但來自四面八方評論太多，大家的意見也不可能全部完整地被主創們接收到。“在能力有限的前提下，我們還是希望盡可能地發揮所長，做好自己該做的、能做的。”

自始至終，導演和編劇都沒有避諱“遺憾”和“批評”。導演秦榛一開始就提到了“遺憾”和“盡力”，編劇王晶也愿意直面尖銳的問題。

至于要不要站出來發聲、澄清爭議，她們的態度也出奇的一致：把“審判權”交給觀眾。

“對于這部劇關于劇情本身的所有觀點，我覺得都不要刻意做出澄清，我們做劇就是給觀眾看的，每個人看劇都會又不同的理解，贊揚或者批評都是我們創作者應該接受的。”王晶說道。

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